服のデザインにはどのような考え方が必要ですか？

二、三年前から、アパレル産業の発展に伴って、中国のファッションデザイン業界は今までになくなってきました。各種デザインコンテスト、ファッション評論及びデザイナー評価システムは実用と市場で基準を定めています。

生存圧力の下で、企業、メディア、デザイナー、大学は個性と実用的な矜持の中でもがいています。このような矛盾の調和産物として、デザイナーブランドはここ数年来急速に発展しています。個性と市場、芸術と実用はその間でバランスを取ります。

長い間、芸術と技術、市場と個性の矛盾は中国のファッションデザイン界が検討している話題であり、企業家とデザイナー関係の転換、高等学院教育の改革、専門メディア世論の方向転換は、一つの問題の幾つかの事実としか言えない。

間違いなく、設計思想理論の発展と設計知恵の尊重は中国の服装産業の転換とアップグレードの鍵の一つです。

ファッション理論の世界で活躍している専門家として、李超徳教授は分析を通じて、現在の功利的な「実用」の流れに疑問を呈しています。

市場、芸術、思想、実用などは現実の生存と発展の中でどのようにバランスが取れていますか？

しばらく以来、国内のファッションデザイン分野で多くの活動が学者型の専門家を減らし、技術専門家と企業家がメディアとフォーラムのお客様となりました。

これは進歩の一つかもしれません。80年代から90年代にかけて、中国の服装設計事業の発展を推進したことを思い出して、学者型専門家は極めて重要な役割を果たしました。

今日の人々はより切実で、より実践の第一線の経験主義者たちの言論と高見を尊重しているようです。

しかし、私たちは理性的な目標と高所から見下ろす理論的なプラットフォームがなくなったら、その実践は多少の盲目をもたらします。

そのため、服装の設計は今更に思想倉庫の建設を重視しなければならなくて、思想の前衛、視野が広くて、理論の基礎がしっかりしていて、作風が実務的な理論の隊列を育成します。設計の知恵を尊重する雰囲気を作ります。服装の設計事業の発展の“生態の鎖”を構築します。

したがって、凡庸な功利論によって理性論の輝きが消えることはない。

服のデザインはまず理論的に「大設計」の観念を確定するべきです。

この問題について数年前に陳逸飛の「大美術」観念に触発され、2003年には「服装時報」の大討論を引き起こしました。

ここ数年来、国際国内の設計発展の現状を分析することによって、国内外の研究機関に対する研究報告と学校の教育計画との対比研究を通して、大設計観念と大創意産業概念の重要性をより強固に確立しました。

大きな設計観念がないデザイナーは優秀なデザイナーになれません。大きな設計観念、大創意産業の概念がないと、設計は理論的な頼りがなくなり、産業の基礎が不足します。

イギリスは旧工業国として、第二次大戦後、王国を設計する地位が次第に衰えていく。

特にクリエイティブ分野の設計は、19世紀の近代的な工業デザインのリーダーとしての地位を失っています。

しかし、サッチャー夫人が政権を取ってから、イギリス**は国民経済におけるデザインの地位を非常に重視しています。

特に1997年にブレア労働党が政権を獲得してから、多くの奨励デザインの政策を制定しました。

ブレア氏は「21世紀に入ってから、イギリスの創意産業は経済発展にとって非常に重要であり、企業が製品とサービスを通じてイギリスが誇る高度な革新性、創造性、設計性を体現し、イギリスの実力を証明することができるように望んでいる」と指摘しています。

行動と実践は理論と思想を支持しなければなりません。平凡な功利論で理性に取って代わられて、その代価は繁栄しているように見えます。

イギリスは理性的な思想に照らされ、文化、新聞、スポーツ部は創意産業振興委員会を設立し、人材教育を実施し、規制緩和と改革を実施した。

ステレオタイプで保守的なイギリスは、設計思想や創意産業を重視しているだけに、ロンドンは最先端のファッション都市となっています。

推進として、2002年秋、ロンドンでは前例のない盛大な「設計展覧会」が開催され、「100%設計国際展覧会」など50近いイベントが開催されました。

特に初めて開催された「世界創意フォーラム」が注目されています。

これにより、イギリスのクリエイティブ産業は毎年1125億ポンドの収入を創造し、130万人を雇用し、103億ポンドの輸出額を創造しました。イギリスの創意産業の額は世界の創意産業の16%を占めました。

19世紀の「芸術と手芸運動」の発祥地と世界の工場は、21世紀の「世界デザインスタジオ」になっています。

その中で服装、服飾及びこれに関連するファッション産業は極めて重要な役割を果たしています。

イギリスのクリエイティブ産業の発展は思想の先導と**の推進とこの世界の工場であった大地からある種の根源を見つけられると、インドムンバイのクリエイティブ産業の高速発展は中国のファッション創意産業の発展に直接的な参考と啓発を提供します。

二十年来の中国の服装デザインの発展を振り返ってみると、大学は思想倉庫と人材育成の揺籃として、貢献は巨大で、多くの大学卒業生はすでに設計分野の中堅力になりました。

大学の当初のビジョンと実践と理論の成果の積み重ねがなければ、今日のファッションデザイン業界は考えられない。

二十世紀八、九十年代の大学の権威と学者がまだこの業界の先頭に立っていると言えば、ここ数年来、業界の権威と学者は企業の発展過程で人材育成モデルに対する質疑に直面し、反省の中で多少困惑と不明があります。

高等学校の学者たちも多くの指摘の中で、理性を失ったことを自責していますが、反論の理由がありません。

私はずっと服装のデザインの人材が市場に直面しなければならないと思っていますが、決して野菜市場ではないです。

功利主義の経験論は厳粛な思想に取って代わることができません。

数年前、私は中国の服装デザイン教育を3つのタイプに分けました。すなわち、服装デザイン、服装工程、服装技術教育などの3つの教育教学モードです。それらはそれぞれ違った目標を指しています。

しかし、一部の人はそれらを混同して、鹿を指して馬として学校教育を非難する時、厳粛な態度と独善に欠ける態度です。

さまざまな疑問と困惑に直面して、専門的な頭脳集団の建設を強化し、マクロ問題とミクロ思考に答える必要があると思います。

例えば、デザインが「大」か「小」かの問題であるかを明確にして、デザインは「大」の設計観念を考慮するとともに、「小」の点から具体的な技術細部を解決することを目指します。

設計思想と理論の建設を軽視して、技術の功利と商業の功利の囲いに制約されて、少数の成金式の企業家の目の中のすべての曖昧さに盲従して誘導して、服装はエリート達を設計して自分を見失って、彼らに本当の市場を探し当てていないで、自分の設計の知恵をも開けることができません。

服装産業の発展と設計人材の育成の間に矛盾が生じました。これは争わない事実です。服装工業自身の遭遇した発展のボトルネックは設計人材のボトルネックより大きいです。

多くの企業家が商海の浮き沈みの中で自分の汗をかき、知恵を尽くして豊かな成果を上げたことは否めない。原始資本の蓄積を完成した後、経営資本の金融資本家になった企業家もいる。

彼らの成功の裏には、エリートたちの雄叫びやクッションをデザインした結果もあるはずです。

前世紀の90年代の「名師戦略」の中でかつて光り輝いたデザイナー達は、今日のアパレル産業の発展の新しい方向のために彼らの設計知恵を否定してはいけません。

ここ数年、メディアや企業が設計の知恵を軽視し、デザイナーを企業の人形と見なしている現象は、どこか切なく感じられます。

設計の知恵と個人の価値ははるかにあるべきな重視を受けていないで、俗物と功利のため、人々の創意に対する尊重を弱めました。

もちろん、デザイナーはすでに若い学術型から開放型、実務型、着手型に向かっており、すでに紙のデザイン型から生活実践設計型に向かっている。

市場とアパレル産業の進歩に対して、元々思想を持っている専門家たちは年齢のせいで、主流活動に参加することが少なくなりました。

新しい世代のファッションデザインの専門家は、本当にマクロ的な考え、理論的な蓄積、視野を広げ、国際交流能力と気高い生活体験を持つ人が少ないです。

高層フォーラムやメディアによく登場する専門家のショーの成分は彼の述べた実際の思想より多いです。ある専門家はいつも行政活動に従事して、研究をおろそかにしています。感情からか、生活体験からか、新しいファッション意識を受け入れることが少ないです。時には重要そうなセミナーが周りを見まわすことになっています。

重樹理論の旗とデザインの知恵を尊重することは、ファッションデザイン事業の発展の鍵の一つと言える。

理論と実践の苦境に直面して、二十世紀初めのドイツを思い出させてくれました。現在、中国ではムーター式の人物と思想が必要で、中国のデザインとデザイン教育システムを振興させています。

ドイツはイギリスに続いてもう一つの工業国家です。

二十世紀の初め、ドイツの工業デザインは同じように私達に今日の苦境に遭遇しました。

1907年10月にヘルマン・ムーター（1861-1217）は「ドイツ産業同盟」を創立しました。これはデザイナー協会のような組織で、工業家、建築家、工芸家が互いに連携する団体です。

ヘルマン・ムーターは当時ドイツ**貿易部の工芸と教育を担当していた役人で、イギリスに7年間住んでいました。ドイツのイギリス駐在大使館の建築専門家を務めていました。イギリスの「芸術と手芸運動」について深い理解を持っています。

帰国後はドイツの設計と設計教育を改革することを志し、彼は多くの文章を書いて、その設計思想を褒め、機能主義の設計原則を宣伝しました。

特に彼はドイツの新しいデザイン人材の深刻な不足を感じています。ドイツのデザイン教育システムを改革し、直ちにデザイン教育改革試験に着手します。

ヘルマン・ムートが組織した「同盟」もドイツ**の大きな支持を得て、世界初の官営の設計センターとなりました。

同盟の目的は各業界で工業設計思想を普及させ、美術、産業、工芸、貿易界の指導者を組織し、説得し、「工業設計製品の優良化」を推進することです。

これらのすべての方法は直接に世界初の近代的なデザイン学校「バウハウス」を生み出し、ドイツのデザインと製造業は今も世界の設計と製造業のリーダーの一人となっています。

今の中国の服装のデザインが直面する苦境を連想して、中国は理論の先導と穆特修式の人物が必要ではありませんか？服装の設計事業の発展を維持して促進して、中から理論から実践まで作り上げることができて、**から企業の良性の“生態の鎖”まで、その中のすべての一環はすべて破壊してはいけません。

理論の把握を軽視し、すべてが実用主義の態度を持ち、メディアの発言権が企業の広告用語になった時、この業界はすでに「皇帝の新衣」になった。

「創意的なイギリス」から「情熱英倫ファッション」まで、「シャンゼリゼ通りの香り」からイタリアのデザイナーの血液中に浸透した「バロック」ロマンチックな気持ちは、ムンバイから分裂精神の特質を持つ夢工場から上海新興の創意産業基地に至る。

芸術を設計するのはロマンチックな気質の外に、実は強大な頭脳集団を背にして、精神的財産を軽視して、服装の設計は同様に代価を払います。

人々はすでにますます注意を払って設計して人類の持ってくる財産と幸福にならせて、設計はますます人々のが着ていて高い標準に向かって、厳しい要求の品質の生活に向かわせます。