中国伝統戯曲衣装の誇張美鑑賞

舞台の上の戯曲は美術的な創作で、セット、照明、人物衣装を合わせて、調和のとれた構図の絵になります。

演劇衣装は舞台芸術の面で重要な位置を占めていますが、演劇衣装の美しさは間違いなく、古代衣装の美化と芸術の再創造です。

伝統的な戯曲衣装は一定の誇張美を持っているということです。

劇衣装

伝統的な戯曲衣装は、通称「行頭」と呼ばれ、明代の衣装を中心に、唐代から清の時代に至るまでの服飾様式が入り交じっています。

中国

演劇衣装の特徴の一つはセット化です。

皇帝に上がって、下男と下男の召使い、囚人の乞食、各色人など、キャラクターの身分、地位、職業、場合によっては性格に合う専門的な服装があります。

同じ宰相でも朝廷では「相てん」を着用し、家には「相巾」を着用する。

「戦さながら城」の曹操は、「天子を脅かす」日がまだ長くないです。「相貂」を着用しています。「逍遥津」の曹操は、「諸侯」を二十年近く経ちました。丞相の身分を表す「相貂」を着用するのはもう足りません。金縷の玉をつけて、両側の金色の如意の「文陽」を望むようになりました。

このようなコスチュームシリーズは主に明清の二世代が次第に形成され、多くの芸能人の点滴創造の蓄積であり、これは二百年以来の京劇の発展との関係が特に緊密である。

伝統劇衣装の中の

」は、帝王将相の官服、丸首の大襟、上に雲竜などの模様を刺繍し、裾と袖口に海水のシンボル的な紋様を刺繍し、皇帝は黄色の団蛇を着て、他の色の独蛇を着る。

それから、「女ウワバミ」は後妃、昭命一品夫人、女将の朝服で、丹鳳の朝陽や鳳凰の牡丹などの模様を刺繍します。

歴史の上で元、清の2世代の帝王、竜に対する独占、宋、明のように厳格ではありません。

元代は「真竜」のイメージを五爪二角とし、他の興雲布雨の龍や「混江龍」、「入雲竜」などは四爪か三爪しかない。

明代は違っています。四の爪、三の爪をウワバミと呼んで、五の爪の竜と区別する以外に、臣民がウワバミを着ることも厳禁です。

嘉靖は16年、兵部尚書の張さんが、ウワバミのような服を着ていました。明世宗は怒っていました。「尚書二品です。ウワバミには何の服がありますか？」夏言さんは答えました。

嘉靖

「トビウオはなぜ二本の角を刺繍したのですか？」と言って、厳禁を命じました。

このような場合、帝王将相の後妃の貴婦人と一緒に「蛇」を着るわけにはいかないでしょう。

清の時代はそうではなくて、その朝服の制、皇帝、妃、皇子、親王はすべて竜服を使って、親王の世子、貝勒、貝子、鎮国公、補佐国公、文武の3品はすべて大蛇の長衣を使います。

比照演劇服装シリーズは、帝王将相の朝服を総称して「蛇」と呼び、清代の服飾観念にぴったりです。

劇の中で帝王の朝服は竜服とは言わず、ウワバミとも言われていますが、この「帝王」は一体「戯子」が扮しているので、タブーとされています。